Jorge Riveros
Elementos

Inauguração
29 de Março, 2025
15h-18h

29 de Março –
30 de Abril, 2025

Zielinsky SP

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Zielinsky tem o prazer de apresentar, de 29 de março a 30 de abril, “Elementos”, primeira exposição no Brasil do artista colombiano Jorge Riveros. Nascido em 1934 em Ocaña e com uma trajetória de mais de 60 anos de produção, Riveros é um dos mais significativos artistas geométrico-abstratos vivos da Colômbia. 

Nos últimos dez anos o artista tem se dedicado a revisitar o seu trabalho, concretamente o produzido entre as décadas de 1960 e 1970, período que residiu na Alemanha e que integrou os grupos artísticos “Semikolon” e “Konstruktives Gestalten”. Riveros era o único artista latino-americano que integrava esses grupos – ao mesmo tempo que se sentia acolhido pelos artistas locais da cidade de Bonn, era também uma figura solitária em um país que não compartilhava das mesmas referências visuais de sua origem. Em relação às influências desse período, o pesquisador Eduardo Serrano escreve no catálogo “Sueños Pospuestos”, que acompanha a exposição de Riveros no Museo de Arte Moderno de Bogotá: “Fica evidente, então, que seu caminho rumo à abstração foi atravessado por diversas influências, entre as principais: a de Joaquín Torres García; o legado da Bauhaus; o intenso ambiente artístico-abstrato na Alemanha; as exposições em galerias e museus e o interesse da vanguarda que caminhava rumo a essa vertente, tudo isso formou um ambiente favorável para o artista moldar o seu pensamento em relação à geometria e finalmente deixar emergir sua vocação em direção ao rigor e exatidão.”

Partindo dos esboços produzidos nas décadas de 1960 e 1970, Riveros apresenta em “Elementos” um corpo de trabalho que incorpora formas geométricas ao simbolismo das culturas pré-hispânicas. Os signos destas iconografias de ordem cósmica se juntam à pura abstração geométrica do seu período europeu: retângulos, triângulos, círculos e semicírculos parecem se equilibrar em outras tantas estruturas totêmicas. As formas do passado viajam no tempo e se materializam em outros suportes, se expandem e ocupam o espaço de maneira distinta a que foram pensadas originalmente: um desenho sobre papel ou uma pintura sobre madeira se agigantam dez vezes mais agora em uma tela, como acontece com as obras da série “Tiempo”, do mesmo modo ocorre com as formas desenhadas a lápis em décadas passadas que agora se desprendem do plano e se avolumam em um outro suporte, como é o caso dos relevos da série “Elementos”. 

Revisitar o passado não é estar preso a um saudosismo, mas entender que a trajetória de um artista pode quebrar a ordem cronológica do tempo. Revisar o passado e trazer ao presente o que ainda o acompanha como tema, como desejo e como linguagem. As pinturas a óleo das séries “Bonn” e “Enlace al futuro” têm como suporte pedaços de madeira que foram obtidos pelo artista na década de 1980 de uma casa centenária que se encontrava em ruínas na cidade de Bogotá. O material, neste caso, também registra um passado, uma redescoberta de algo que revive no presente através da obra de Riveros. 

Jorge Riveros foi aluno da Universidad Nacional de Bogotá de 1951 a 1956, onde se graduou em desenho e pintura. Em 1964 passa a residir em Madrid, onde inicia os seus estudos em pintura mural na Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, no entanto, em 1965, volta a se mudar de país e passa a residir em Bonn, Alemanha, onde abandona quase por completo a gramática figurativa e se vincula à sua fase abstrata geométrica, que o acompanhará por toda a vida. Permaneceu na Alemanha por uma década, retornando a Bogotá em 1975, cidade onde atualmente vive e trabalha.

Suas obras foram selecionadas para participar em inúmeras exposições individuais e coletivas, destacando-se nas instituições: Fundación Juan March, Madri, Espanha; Museo de Arte Moderno de Bogotá - MAMBO, Colômbia; Museo de Arte de la Universidad Nacional de Colombia, Bogotá; Museo de Arte Contemporáneo Atchugarry - MACA, Manantiales, Uruguai; Museo de Arte Moderno Ramírez Villamizar, Pamplona, Colômbia; Museo de Arte Contemporáneo de Lima, Perú; Museo de Arte Moderno de Santo Domingo, República Dominicana; Bonner Kunstverein, Bonn, Alemanha; Kunsthalle Düsseldorf, Alemanha; Kunstpalast Düsseldorf, Alemanha; Rheinisches Landesmuseum, Bonn, Alemanha; Stadthalle, Bad Godesberg, Alemanha.

Jorge Riveros
Elementos

Opening
March 29, 2025
3-6pm

March 29 –
April 30, 2025

Zielinsky SP

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Zielinsky is pleased to present Elementos”, the first solo exhibition in Brazil by Colombian artist Jorge Riveros. Born in 1934 in Ocaña, Riveros has a career spanning over 60 years and is one of Colombia’s most significant living geometric-abstract artists.

Over the past decade, Riveros has revisited his work, particularly pieces from the 1960s and 1970s, when he lived in Germany and was part of the artistic groups “Semikolon” and “Konstruktives Gestalten”. He was the only Latin American artist in these groups—while he felt welcomed by local artists in Bonn, he also remained a solitary figure in a country that did not share the same visual references as his homeland. Regarding the influences of this period, researcher Eduardo Serrano writes in the catalog “Sueños Pospuestos”, which accompanies Riveros’s exhibition at the Museo de Arte Moderno de Bogotá: “It is evident, then, that his path toward abstraction was shaped by various influences, among the most significant: Joaquín Torres García; the Bauhaus legacy; the vibrant abstract-artistic scene in Germany; exhibitions in galleries and museums; and the avant-garde interest in this artistic direction. All of this created a favorable environment for the artist to shape his thinking in relation to geometry and ultimately allow his inclination toward rigor and precision to emerge.”

Drawing from sketches produced in the 1960s and 1970s, Riveros presents in “Elementos” a body of work that integrates geometric forms with the symbolism of pre-Hispanic cultures. The signs of these cosmic-order iconographies merge with the pure geometric abstraction of his European period: rectangles, triangles, circles, and semicircles appear to balance within totemic structures. The shapes of the past travel through time, materializing in new formats, expanding, and occupying space in ways different from their original conception—a drawing on paper or a painting on wood now appears ten times larger on canvas, as seen in the Tiempo series. Similarly, pencil-drawn forms from decades past now break free from the two-dimensional plane and take on a sculptural presence, as in the relief works of the Elementos series.

Revisiting the past does not mean being trapped in nostalgia, but rather understanding that an artist’s trajectory can disrupt the chronological order of time. Looking back and bringing to the present what continues to resonate as a theme, a desire, and a language. The oil paintings in the Bonn and Enlace al futuro series are created on pieces of wood the artist salvaged in the 1980s from a century-old house in ruins in Bogotá. In this case, the material itself also carries a history, a rediscovery of something that is revived in the present through Riveros’s work.

Jorge Riveros studied at the Universidad Nacional de Bogotá from 1951 to 1956, where he graduated in drawing and painting. In 1964, he moved to Madrid to study mural painting at the Real Academia de Bellas Artes de San Fernando. However, in 1965, he relocated once again, settling in Bonn, Germany, where he abandoned figurative grammar almost entirely and embraced geometric abstraction—a style that would define his career. He remained in Germany for a decade before returning to Bogotá in 1975, where he currently lives and works.

His works have been featured in numerous solo and group exhibitions at institutions including: Fundación Juan March, Madrid, Spain; Museo de Arte Moderno de Bogotá – MAMBO, Colombia; Museo de Arte de la Universidad Nacional de Colombia, Bogotá; Museo de Arte Contemporáneo Atchugarry – MACA, Uruguay; Museo de Arte Moderno Ramírez Villamizar, Pamplona, Colombia; Museo de Arte Contemporáneo de Lima, Peru; Museo de Arte Moderno de Santo Domingo, Dominican Republic; Bonner Kunstverein, Bonn, Germany; Kunsthalle Düsseldorf, Germany; Kunstpalast Düsseldorf, Germany; Rheinisches Landesmuseum, Bonn, Germany; Stadthalle, Bad Godesberg, Germany.