Almandrade | nada, todo
Inauguración
19 de Diciembre, 2023
19 de Diciembre, 2023 -
1 de Marzo, 2024
Zielinsky Zielinsky Barcelona se complace en presentar “nada, todo”, una exposición individual de Almandrade (1953, São Felipe, Bahia, Brasil). Desde la década de 1970, el artista ha producido obras en diferentes medios, que incluyen pintura, dibujo, escultura, instalación y poemas visuales. A lo largo de cinco décadas de producción, Almandrade se ha interesado por una práctica basada en el juego entre la palabra y la arquitectura. Es precisamente en este marco y estructura de trabajo donde el artista establece sus numerosas referencias visuales y literarias: de la poesía concreta al cómic, de la tradición constructiva al objeto conceptual, de la escala íntima de un prototipo a la relevancia política de una obra pública.
Para su primera muestra en Barcelona, Almandrade presenta obras desarrolladas en el arco temporal de 1973 a 2018. Dibujos que son poemas y pinturas que aspiran ser arquitecturas. Las obras sugieren una mirada de sobrevuelo, entre la fuerza de la palabra y el devaneo de la forma en un sinfín de referencias al legado constructivo y poético latinoamericano, pero también a las vanguardias artísticas Europeas del siglo XX. Sin embargo, esos “meteoritos geométricos del pensamiento”, como sugiere el poeta Décio Pignatari, “crean un campo significante, que parece rechazar instrucciones ‘extratextuales’, incluso cuando incluyen algún elemento metafórico in memoriam Dada”, es decir, hay algo en las obras de Almandrade que al mismo tiempo toma como referencia el contexto de la historia del arte, lo hace desde una mirada al margen de los grandes centros artísticos. Sobre la obra del artista y sobre todo la forma que transitan sus piezas entre los mundos poético y político, Décio Pignatari señala: “Pensé en elementarismo, despojamiento, abecedarismos geométricos, pero terminé optando por la idea de nudismo abstracto para intentar caracterizar la postura y la impostura de Almandrade ante sus creaciones y criaturas sígnicas, que vacilan entre la bi y la tridimensionalidad, en dos o tres colores, en dos o tres texturas”. Sobre ese nudismo abstracto, Pignatari subraya: “Un nudismo Proun (El Lissitzky) en los trópicos, añoranzas metonímicas del paraíso, bellas construcciones-instalaciones no habitables, muestras casi-duchampescas, casi-vandoesburguesas, de un ex-Edén artístico, donde la probable ironía incrustada no pasa de una media sonrisa”.
Almandrade actualmente vive y trabaja en Salvador de Bahía, Brasil y es parte de una generación que ha vivido entre la dictadura militar brasileña y la apertura política democrática de los 80. Inicia su vida artística tras graduarse en Arquitectura por la Universidade Federal da Bahía y, desde entonces, ha sido parte de numerosas bienales y exposiciones, incluyendo tres ediciones de la Bienal de São Paulo, Brasil; 10a Bienal do Mercosul, Porto Alegre, Brasil; 3a Bienal da Bahia, Brasil; Museu de Arte da Bahia, Salvador, Brasil; Museu Nacional de Belas Artes, Rio de Janeiro, Brasil; Mexic-Art Museum, Austin, EEUU; Instituto Goethe, Salvador, Brasil; Centro Cultural São Paulo, entre otros.
Esta exposición individual en Zielinsky coincide con la muestra colectiva “Mãos: 35 anos da Mão Afro-Brasileira” en el Museo de Arte Moderno de São Paulo, donde el artista presenta una serie de poemas visuales producidos en la década de 1970. La exposición, comisariada por Claudinei Roberto da Silva, se centra en la producción afrobrasileña y actualiza la muestra “A Mão Afro-Brasileira” que tuvo lugar en el Museu Afro-Brasil en el año 1988.
Sus obras se encuentran en colecciones públicas y privadas destacando: Museu de Arte Moderna de São Paulo; Museu de Arte Moderna da Bahia; Museu Nacional de Belas Artes, Rio de Janeiro; Pinacoteca Municipal de São Paulo; Museu Afro Brasil, São Paulo; Museu de Arte do Rio de Janeiro; Museu Nacional de Brasília; Museu da Cidade de Salvador; Museu de Arte do Rio Grande do Sul; Museu de Arte Moderna Aloísio Magalhães, Pernambuco; Fundação Vera Chaves Barcellos, Brasil.
Almandrade | nada, todo
Opening
December 19, 2023
December 19, 2023 -
March 1, 2024
Zielinsky Barcelona is pleased to present “nada, todo” (nothing, everything) a solo exhibition by Almandrade (1953, São Felipe, Bahia, Brazil). Since the 1970s, the artist has produced works in different media, including painting, drawing, sculpture, installation and visual poems. Throughout five decades of production, Almandrade has been interested in a practice based on the play between words and architecture. It is precisely in this framework and work structure where the artist establishes his numerous visual and literary references: from concrete poetry to comics, from constructive tradition to conceptual objects, from the intimate scale of a prototype to the political relevance of a public work.
For his first exhibition in Barcelona, Almandrade presents works developed between 1973 and 2018. Drawings that are poems and paintings that aspire to be architecture. The works suggest a flyover look, between the force of the word and the dalliance of the form in endless references to the Latin American constructive and poetic legacy, but also to the European artistic avant-garde of the 20th century. However, these “geometric meteorites of thought,” as the poet Décio Pignatari suggests, “create a signifying field, which seems to reject ‘extratextual’ instructions, even when they include some metaphorical element in memoriam Dada,” that is, there is something in the works by Almandrade that at the same time take the context of art history as a reference, doing so from a perspective outside the great artistic centers. Regarding the artist’s work and especially the way his pieces move between the poetic and political worlds, Décio Pignatari points out: “I thought about elementarism, stripping, geometric alphabetisms, but I ended up opting for the idea of abstract nudism to try to characterize the posture and Almandrade’s imposture in the face of his creations and symbolic creatures, which vacillate between bi and three-dimensionality, in two or three colors, in two or three textures. Regarding this abstract nudism, Pignatari emphasizes: “a Proun (El Lissitzky) nudism in the tropics, metonymic longings for paradise, beautiful non-habitable constructions-installations, almost-Duchamp-esque, almost-Van-Doesburg-esque samples, of an artistic ex-Eden, where the probable embedded irony does not go beyond a half smile.”
Almandrade currently lives and works in Salvador de Bahía, Brazil and is part of a generation that has lived between the Brazilian military dictatorship and the democratic political opening of the 80s. He began his artistic life after graduating in Architecture from the Universidade Federal da Bahía and, since then, he has participated of numerous biennials and exhibitions, including three editions of the São Paulo Biennial, Brazil; 10th Mercosul Biennial, Porto Alegre, Brazil; 3rd Bahia Biennial, Brazil; Museu de Arte da Bahia, Salvador, Brazil; Museu Nacional de Belas Artes, Rio de Janeiro, Brazil; Mexic-Art Museum, Austin, USA; Goethe Institute, Salvador, Brazil; Centro Cultural São Paulo, among others.
This solo exhibition at Zielinsky coincides with the group exhibition “Mãos: 35 anos da Mão Afro-Brasileira” at the Museum of Modern Art of São Paulo, where the artist presents a series of visual poems produced in the 1970s. The exhibition, curated by Claudinei Roberto da Silva, it focuses on Afro-Brazilian production and updates the exhibition “A Mão Afro-Brasileira” that took place at the Museu Afro-Brasil in 1988.
His works can be found in public and private collections, highlighting: Museu de Arte Moderna de São Paulo; Museu de Arte Moderna da Bahia; Museu Nacional de Belas Artes, Rio de Janeiro; Pinacoteca Municipal de São Paulo; Museu Afro-Brasil, São Paulo; Museu de Arte do Rio de Janeiro; Museu Nacional de Brasília; Museu da Cidade de Salvador; Museu de Arte do Rio Grande do Sul; Museu de Arte Moderna Aloísio Magalhães; Fundação Vera Chaves Barcellos, Brazil.
Almandrade | nada, todo
Inauguració
19 de desembre de 202
19 de desembre de 2023 -
1 de març de 2024
Zielinsky Barcelona es complau a presentar “nada, todo”, una exposició individual d’Almandrade (1953, São Felipe, Bahia, Brasil). Des de la dècada de 1970, l’artista ha produït obres a diferents mitjans, que inclouen pintura, dibuix, escultura, instal·lació i poemes visuals. Al llarg de cinc dècades de producció, Almandrade s’ha interessat per una pràctica basada en el joc entre la paraula i l’arquitectura. És precisament en aquest marc i estructura de treball on l’artista estableix les nombroses referències visuals i literàries: de la poesia concreta al còmic, de la tradició constructiva a l’objecte conceptual, de l’escala íntima d’un prototip a la rellevància política d’una obra pública.
Per a la seva primera mostra a Barcelona, Almandrade presenta obres desenvolupades a l’arc temporal del 1973 al 2018. Dibuixos que són poemes i pintures que aspiren a ser arquitectures. Les obres suggereixen una mirada de sobrevol, entre la força de la paraula i l’avançament de la forma en una infinitat de referències al llegat constructiu i poètic llatinoamericà, però també a les avantguardes artístiques Europees del segle XX. No obstant això, aquests “meteorits geomètrics del pensament”, com suggereix el poeta Décio Pignatari, “creen un camp significant, que sembla rebutjar instruccions ‘extratextuals’, fins i tot quan inclouen algun element metafòric in memoriam Dada”, és a dir, hi ha alguna cosa a les obres d’Almandrade que alhora pren com a referència el context de la història de l’art ho fa des d’una mirada al marge dels grans centres artístics. Sobre l’obra de l’artista i sobretot la forma que transiten les seves peces entre els mons poètic i polític, Décio Pignatari assenyala: “Vaig pensar en elementarisme, despullament, abecedarismes geomètrics, però vaig acabar optant per la idea de nudisme abstracte per intentar caracteritzar la postura i la impostura d’Almandrade davant de les seves creacions i criatures sígniques, que vacil·len entre la bi i la tridimensionalitat, en dos o tres colors, en dues o tres textures”. Sobre aquest nudisme abstracte, Pignatari subratlla: “un nudisme Proun (El Lissitzky) als tròpics, enyorances metonímiques del paradís, belles construccions-instal·lacions no habitables, mostres quasi-duchampesques, quasi-vandesburgeses, d’un ex-Eden artístic, on la probable ironia incrustada no passa de mig somriure”.
Almandrade actualment viu i treballa a Salvador de Bahía, Brasil i forma part d’una generació que ha viscut entre la dictadura militar brasilera i l’obertura política democràtica dels 80. Inicia la seva vida artística després de graduar-se en Arquitectura per la Universidade Federal da Bahía i, des de llavors, ha estat part de nombroses biennals i exposicions, incloent tres edicions de la Bienal de Sao Paulo, Brasil; 10a Bienal do Mercosul, Port Alegre, Brasil; 3a Bienal da Bahia, Brasil; Museu de Arte da Bahia, Salvador, Brasil; Museu Nacional de Belas Artes, Rio de Janeiro, Brasil; Mexic-Art Museum, Austin, EUA; Instituto Goethe, Salvador,Brasil; Centro Cultural Sao Paulo, entre altres.
Aquesta exposició a Zielinsky coincideix amb la mostra col·lectiva “Mãos: 35 años da Mão Afro-Brasileira” al Museu d’Art Modern de São Paulo, on l’artista presenta una sèrie de poemes visuals produïts a la dècada de 1970. L’exposició, comissariada per Claudinei Roberto da Silva, se centra en la producció afrobrasilera i actualitza la mostra “A Mão Afro-Brasileira” que va tenir lloc al Museu Afro-Brasil l’any 1988.
Les seves obres es troben a col·leccions públiques i privades destacant: Museu de Art Moderna de Sao Paulo; Museu de Arte Moderna da Bahia; Museu Nacional de Belas Artes, Rio de Janeiro; Pinacoteca Municipal de Sao Paulo; Museu Afro Brasil, Sao Paulo; Museu de Arte do Rio de Janeiro; Museu Nacional de Brasília; Museu da Cidade de Salvador; Museu de Arte do Rio Grande do Sul; Museu de Arte Moderna Aloísio Magalhães, Pernambuco; Fundação Vera Chaves Barcellos, Brasil.
